展覽地點：第二展覽室

展覽介紹：

「黑暗中的微光緩緩的飄散在自己身邊，一切如此寧靜，不再懼怕黑暗。此時只會被這些緩緩的微光吸引，它們也將帶領你走向那道光的出口，一切都將是如此安詳寧靜。生命中的一切都不是絕對的，再憂傷的時刻也都會牽引著下一個歡愉的到來。」 劉信義

幽冥意識系列作品大部分以黑灰暗底色為基調。在一種幽暗氛圍中去塑造一種寧靜、沉靜的感受。生活中的一切就是尋覓在黑暗中的寧靜光亮。雖身處黑暗、混沌之地。但只要保持堅強的心志，還是能夠尋找到一個讓自己靜下來的棲息地，靜靜的在那裡等待或尋找出一個屬於自己的出口，那便是你的希望之光。

試圖在繪畫中藉由明暗關係的處理去形塑一種雖置身於黑暗中，卻有著光亮在牽引著。那將是一種幽光，一種黑暗中的寧靜。這訴說著我對“人”本質的思維。生命中我們總須面對喜、怒、哀、樂。 善、惡、美、醜。 沒有絕對的美好，亦沒有絕對的絕望。“人”總在一個灰色階段遊走著，生存著。當我們面對著這個複雜紛擾的世界，心靈的沉靜之地總是我們追求的理想狀態。“人”唯有尋找到屬於自己的寧靜，才能真誠、坦然以及用強韌的生命力面對這世界。

在筆者的作品裡“人”一直是主要的探討對象。來自對生活的感知，體驗人在社會上、在生活中的各種本質意義。小則生活中細小事物，大則關乎即生命的本質。而本質的意義便是“灰色階”。一種灰色的思維，灰色代表著自身看待生活、社會、甚至世界的觀感。一切事物總在灰色度過，光明與黑暗、歡樂與悲傷、希望與失望...等等所有的人、事、物皆有兩個面象，表面的現象往往無法透徹的呈現真實的景象或事實，這便是自身在創作上的主要思維。一種混沌、朦朧的狀態，一種黑暗中帶有光明，憂鬱中帶著希望。生活中充斥著許多表面生活下的無奈情境。這些因素來自於孤寂、冷漠、疏離、絕望、猜忌、忌妒、傷痛……等等。種種許多在生命的經驗裡必須度過的情節。對於生活中的許多事物會以比較灰色的角度去思索、去觀察而得到靈感。從中去獲取人生積極的意義。因為總是能在一種悲劇性的氛圍中去體會、去思考、去創作。而感到一種寧靜、一種親切。“人”總在一個灰色階段遊走著，生存著，這便是我對於 “人” 的本質思索。

創作上經由繪畫圖像去傳達自身對外在的看法。藉由造型、色調、氛圍等等處理方式去朔造一種淡淡的憂鬱情境。述說著自身對於生活中的每段記憶、思索與心情。純粹以一種自己對生活、社會、人性、所感觸而引發出的一種情境的幻想而呈現自身的繪畫語言。在創作的圖像上，運用人的形象、骷髏及花朵植物或是枯枝山林等等象徵物的組成。灰色的幽冥意識一直是我面對這個世界的總體思維。人的生活總在這黑灰白的世界裡渡過，因此認為生活中沒有絕對的好與壞，包含人性本質也沒有絕對的善良與邪惡。善惡之間、美醜之間、正邪之間，光明與黑暗等等，都環繞在你我的生命、生活之中。 因此在創作上喜歡去利用水墨的特性去營造一種灰色、混沌的世界，在這世界裡有我塑造的像徵形態。軀體、骷髏、花卉、五官等等。經由這些像徵造型與背境的暗灰色調，在繪畫上相互襯托，去營造整體視覺，一種灰暗基調中透露出些許光韻。 就是我認為的生命、生活的態度，雖然身處灰暗，還是有希望之光在招喚我們。即是筆者的展覽主題：「幽冥意識」。